民歌之于陕北，评词之于扬州，都是极具地域特色的语言艺术。而在四川的大街小巷中，大到艺术剧院，小到茶楼戏馆，都会有川剧戏曲的身影。提起川剧，大部分外地人可能只知道变脸，认为那是一种能让脸上油彩瞬间变色的传统魔术，其实不尽然。
川剧起源与种类
川剧是传统戏曲和民间艺术的结合，不止在四川境内发展，还流行于重庆、贵州等地。川剧博采众长，常见于舞台的剧目就高达数百种，多是由昆曲、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成的，也包括锣鼓、唢呐以及琴笛等音乐形式。唱、做、念、打齐全，“变脸”、“喷火”、“水袖”更是独树一帜。
变脸是川剧的一种表演形式，也是川剧中最为著名的技巧之一。变脸演员在演出前，需要在面部戴上用不同色彩绘成各种图案的脸谱，在表演过程中进行变化，以展示人物的身份、性格特征。演员的脸谱大多是手艺人手绘的，故充满个性化与多样化。
又见梨园川剧
前些天又看了一次比较正宗的川剧，在成都市郊一个小有名气的历史文化水乡古镇黄龙溪，名叫天府锦绣梨园。进入戏院，映入我眼帘的是一位黑袍和两位红袍的变脸表演者，他们脸上均戴着色彩缤纷的脸谱，令人震惊的是身着红袍的分明是女子！
音乐开始的前部分，他们做着一些简单的表演形式，随着音乐的激昂起伏，演员们开始甩袖、挥扇、扭头，甚至接连变脸数十次。整场表演精彩纷呈，没有丝毫破绽，大家都意犹未尽，我更是被这种古老的戏剧表演方式所折服。
川剧《滚灯》是一个处处透着滑稽的小丑戏，皮金滑稽的妆容、浮夸的表情，其妻的“温柔”的训斥，搞笑的四川方言，使得整个故事情节相当具有趣味性，但节目其实也有很大的启示性，所展示的家庭之道、人生之道都是充满教育性的。
从川剧悟出的道理
对川剧知识的深入了解，加深了与川剧的缘分，川剧不只是对故事的真实还原，也从侧面反映了许多人生哲理。正如孝道是川剧经常表现的主题，通过对传说故事的进一步阐释，借古喻今，以弘扬孝道文化。
常说人生如戏，倒不如说戏如人生。演出一场令人动容的川剧是不易的，要演好人生这场戏更加不容易。川剧不仅仅是一种戏曲，更是对人生的生动诠释。对优秀的川剧进行不断提升和打造，可以使其成为走向广阔舞台的艺术精品。
享受川剧文化的魅力
随着时代的发展和现代化节奏的加快，川剧和其他部分地区的非物质文化一样，在流传的过程中，不可避免地遇到了一些问题甚至是生存危机，都给川剧的传承发展带来了巨大的阻力。保护、传承、创新，是川剧求得长远发展的必要途径和措施。
川剧的继承发展也需要人们的一份力量，多了解川剧的文化故事和历史渊源，在各种渠道获取川剧资讯，或是去戏院亲临其境的感受，也能体会到川剧不一样的魅力。