蜀
韵
流
长
之走入剧院
前言
蜀韵小组有幸联系到四川省川剧院，并在此邂逅众多经验丰富的老艺术家，近距离接触到精彩绝伦的川剧文化，我们将继续展开川剧的浓厚画卷。
01
四川省川剧院简介
四川省川剧院成立于年，属于国家事业单位，历届四川省川剧学校优秀毕业生为主要艺术骨干，剧目丰富、阵容齐整，勇于创新、台风严谨。在西南地区乃至全国素有盛名，被评为全国文化先进集体，国家舞台艺术精品创作演出生产基地，国家非物质文化遗产重要传承单位，全国地方戏创作演出重点院团。
建院50多年来，始终坚持以人民为中心的创作导向，“百花齐放、百家争鸣”的文艺方针，不断出人出戏，创作演出了传统及现代优秀剧目余出，其中《变脸》《易胆大》《巴山秀才》两度荣获国家舞台艺术精品工程十大精品剧目、文化部文华大奖、中宣部“五个一工程”优秀作品奖、中国戏剧优秀剧目奖等国家级奖项。6人荣获全国戏剧梅花奖，29人/次获国家文华奖、24人/次获中国戏剧优秀表演奖，4人获上海白玉兰戏剧奖。现有国家级非遗传承人1人，省级非遗传承人4人。年排练演出了《铎声阵阵》《双八郎》两出经典川剧。
“剧目立院、人才兴院、创新强院”，四川省川剧院努力进取，传承传播优秀传统艺术，把最好的精神食粮奉献给人民，不断满足人民群众日益增长的精神文化需求。
02
廖院长的介绍
“
首先，四川省川剧院副院长廖副院长带领我们走进川剧院，同时介绍了剧院正在与央视十一频道合作的项目。
川剧剧院内的展览墙央视十一频道有许多剧目保存了许多老艺术家们演唱的录音，但是没有他们表演的影像，于是央视十一频道打造了音配像项目，用现代的年轻艺术家的表演配合老艺术家的演唱录音。但是这次剧院负责的是像音像项目，先拍摄各位老师的表演视频，然后再给视频配音并录音，最后按照录制的音乐进行表演，该项目由湖北电影制片厂对《绣襦记》和《卧虎令》两部戏剧进行拍摄，从元月2号开始，一直到25号，两个剧目要全部合成。
《绣襦记》《卧虎令》
《绣襦记》是一个传统且美好的爱情故事，从年到年之间该剧目的服装、灯光，音乐节奏都有所变化，特别是融入了打击乐，如今有专业乐队伴奏乐队。而新编剧《卧虎令》讲述了董轩秉公执法的一段历史。廖院长评价董轩过于耿直，不懂得人情往来，最终官位低下。新编历史剧即用现代的手法，现代的感悟，现代的诠释以及当下的政治来讲述以前的故事。
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查看卧虎令剧照
《白蛇传》
此外，廖院长还重点介绍了川剧院曾到清华、南开等各高校演出，也多次前往法国、德国等国家进行文化交流。《白蛇传》是川剧院进行文化交流和商业演出的一个非常经典的剧目，国外演出场地均为大型歌剧院，剧院曾在日本的东京和大阪连续演出了24场，甚至有时两点钟演一次，晚上七点半再演一次。商业演出收益巨大，三场的票房收入支付了所有接待、住行和劳务费用，后续演出全是额外收入。采用白蛇传是因为它的表演方式传统且经典，包括了变脸、喷火等。
白蛇传剧照
不同于其他任何作品，川剧中的小青可以进行性别变换，这是川剧的特色。川剧中的故事开始于道文化与佛文化浓厚的峨眉山，在白蛇与许仙相遇前，男性青蛇欲追求白蛇，白蛇拒绝后展开二蛇决战，最终白蛇胜利，青蛇甘为奴仆，为更加方便的跟随白蛇，青蛇转换为女性。在转换时在场地上制造出雾气完成男女演员的交换。这样的转换既符合故事情节，又符合川剧的演绎，从不同的角度辅助剧情的呈现，这也体现了川剧编剧老师的独创精神。
法海拿的乐器钵代表佛赐的法器紫金绕钵，为维护他佛家的文化，白蛇一千年深厚道法最终难敌法器，川剧的打斗过程讲究十招，伴随的脸谱变化展现了人物的心理状态，黑脸是歇斯底里的一种外化，金脸表示展现出最厉害的招数，法海也是在这一招抓住白蛇。
虽说遵循清规戒律，但川剧情感上也是接地气与人性化的，神话故事也是如此，不能把无辜的孩子压于雷峰塔下。在川剧的后续发展中，白蛇和许仙的儿子中了状元，按照我们中国的传统文化，皇帝是最高的权威，而状元拥有被皇帝特赦的机会。比如少林寺的武僧不能吃肉，但在《十八封神救李世民》中，李世民认为这个寺庙的僧人对国家有巨大贡献，他特赦武僧食肉。所以说中国文化有时候要通过川剧及其学习与引用的一些剧目来展现，但是其中的剧情与情感均进行了一些改变，由四川人独特的审美与视角展现。
魏明伦老师的作品
巴蜀鬼才魏明伦老师将西安电影制片厂的吴天明老师拍摄的电影《变脸》改编成川剧《变脸》，剧院通过该剧目揽获了所有全国戏剧大奖，包括“文化奖”、“五个一工程”大奖、“舞台精品工程”大奖等。魏明伦老师创作的《变脸》《易胆大》以及《巴山秀才》三部戏奠定了四川省川剧院在全国的巨大影响力，成为了国家一级院团，也是展示川剧的重要基地。
点击表演变脸
从走廊到后台的过程中，他还介绍道：川剧中有帮腔、老调等，老调的音调和分贝非常高，震撼力十足。以前的演出是在祠堂里或者空旷的露天戏台上，在农村演出时能从山的这头唱到山的那头。在乡镇或者露天戏台演出时，演出开始之前有高亢的开场锣鼓，目的在于吸引观众，告诉大家演出即将开始。川剧院在给中学生演出之前也会有开场锣鼓的展示，但是作用已经从吸引远处的观众变为了川剧本身的一种艺术展示，音调更弱，更优美动听，避免扰民。武戏出场前也会有高亢的锣鼓前奏。
戏剧通过摆放三椅一桌来表现屋内陈设。桌布有很多讲究，有地位的人才能用色彩缤纷的桌布，平民人家只能用素色桌布，结婚时用大红色，我们眼前的桌布（如配图）一般供官宦人家使用。京剧的椅子是木制的，但是川剧的椅子一般是竹编的。川剧中木制椅子一般是武戏所用，会矮一些，翻跟头之类的很多动作是站在上面完成的，比如杨家将中的武戏杨八姐拦马。
凳子
桌布
在剧场外我们一般看到卡通人物例如熊猫、猴子、机械猫甚至蜘蛛侠的独特变脸，这是旅游文化的一种诠释，脸谱也更加精致。
03
采访阳老师
进入剧院后，我们有幸采访到川剧院资深演员阳旭老师
阳旭
四川安县人，二级演员，主工丑角，师承周企正、任庭芳。四川省戏剧家协会会员。
年考入四川省川剧学校，年毕业分配到四川省川剧院任演员至今。
擅演折子戏《赠袍跪门》（饰须贾）、《闹齐庭》（饰无亏）、《花子骂相》（饰孙小二）、《画梅花》（饰黄天鉴）、《钻狗洞》（饰刑常），在大幕戏《白蛇传》中饰演王道陵、《巴山秀才》中饰演班头、《易胆大》中饰演丑角、《镜花缘》中饰演太白金星、《火焰山》中饰演土地公，《绣襦记》中饰演李四。参加演出的《巴山秀才》《易胆大》多次获得国家级艺术奖项，
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请阳老师进入这个行业有多久了？
我十三岁进入这个行业，今年五十七岁，从业七八年到现在。
当时的川剧比较繁荣吧？是跟着师傅学习吗？
很繁荣，当时是在学校学习的，叫四川省川剧学校。在学校学习了五年后我被统一分配到四川省川剧院，一直呆到现在。
进学校后会选班吗？
不是，第一年统一练习基本功，武功，表演，唱腔等，第二年根据个人适合的角色分班。
表演了这么多年的丑角，您对此有什么感悟吗？
戏剧都有生旦净丑，但唯有川剧以三小见长，即小生、小旦、小丑，这三个角色在川剧中非常有特点，就像京剧以老旦、须生、花脸见长一样。
在表演中丑角有什么作用呢？
有一句话叫“无丑不戏”，川剧以三小见长，但在这三小之中，丑角又起到了举足轻重的作用，丑角能够很好地带动戏剧的气氛，就像一盘菜中的调料。
丑角的妆容有什么特别的地方呢？注意事项有哪些？
这要分角色，丑角也分袍带、龙箭、娃娃、褶子、方巾、烟子、襟襟七类，扮演的角色不同妆容也有所区别。我比较擅长的是袍带，就是当官的。
你们近期的演出频率是怎样的呢？
戏聚每周都有，不是剧目的剧，是聚会的聚。
军训注意事项观众多不多呢？哪一类人比较多呢？是年轻人、老年人还是外国人？有哪些？
都多，我们有专门的售票平台在专门推动这方面。尤其是近十年以来，年轻人特别多。演员中大学生也多，大多是通过社团参与进来。
您觉得从八十年代到现在，川剧在服装、表演形式等方面有什么变化吗？
随着时代的改变，人们的审美也发生了变化，传统戏剧必须与时俱进，所以川剧的妆容服饰等也相应发生一些小改动，但不可能是全改。
您觉得川剧的精髓是什么？
川剧最大的特色是帮打唱，帮腔、打角和唱腔。
采访阳旭老师的视频
图片源自网络
文稿撰写：郭嘉榕
排版：蒋海东
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