川剧，国之精粹；俗称川戏，主要流行于中国西南地区川渝云贵四省市的汉族地区，是融汇高腔、昆曲、胡琴(即皮黄)、弹戏(即梆子)和四川民间灯戏五种声腔艺术而成的传统剧种。
重庆川剧博物馆位于重庆市渝北区人和金山大道2号，博物馆是免费参观的。在这里，川剧发展的前世今生可以一览无余。这里不仅有异地复建的明清古戏台，还有许多珍贵的戏服。
博物馆的黄桷树，重庆市的市树，在重庆城区随处可见。
川剧脸谱造型。川剧脸谱，是川剧表演艺术中重要的组成部分，是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝。
进入开始参观。川剧，于年列入了国家级非物质文化遗产了。川剧的名称，始见于清末民初，当时叫川戏，后来统称川剧。
川剧的表演程式。重庆川剧博物馆分为《艺苑奇葩》、《巴蜀沃土》、《川剧英华》、《巴渝风韵》4个展区,共展出图片余张,实物近件。
川剧中的各式各样的脸谱造型。
说起川剧，很多人就会想到变脸，川剧变脸是川剧表演的特技之一，用于揭示剧中人物的内心及思想感情的变化，即把不可见、不可感的抽象的情绪和心理状态变成可见、可感的具体形象，这就要用到脸谱了。
复建的明清古戏台，位于展馆大厅。戏台为异地复建的文物,所有部件均为原件,戏台上的木雕被重新描上了金漆,金光闪烁,展现了戏台当年的繁华与荣耀。
川剧中的乐器。据悉，馆内展出的近件实物,其中大部分都是川剧爱好者捐赠的。其中包括一件珍贵的皮大衣。
川剧戏服。川剧的服装与京剧大同小异。它是以明朝服饰为基础，参照唐、宋、元、清的服饰制成的一种统一剧装，没有朝代、地域和季节的分别，只从式样、色彩、图案上来区别剧中人物的性别、身份、性格和年龄等。
川剧服装不仅样式有讲究，色调上的选用也有不成文的规定：黄色多用于皇生，绿色多用于红生，白色多用于武生，黑色和蓝色多用于正生，黑色多用于净，红色常用于丑。大家了解了川剧穿衣诀窍，以后再看戏，人物一出场，他的身份你也能八九不离十地猜得到了。
川剧讲究“宁穿破，不穿错”，川剧的角色很多，但传统的头帽数量只有72顶半，这些帽子式样与官阶、行业、性别、善恶等都有相应的关系。皇后的凤冠、伴驾的妃子帽、五虎上将的夫子盔、将军的霸盔、武将的兵帽、段绷蓝色状元头、黑纱包公方帽、七品县官黑纱帽……
当然，上面介绍的只是川剧中的冰山一角，爱好川戏的朋友们，想要了解川戏发展的前世今生，来这里就对了。