中国木偶戏，古称傀儡戏，是一种由人操弄傀儡扮演故事的特殊的传统戏曲样式。木偶戏是一个拥有庞杂技艺、众多种类的庞大家族。根据其不同操纵方式，可分为提线木偶、杖头木偶、布袋戏、铁枝木偶、药发木偶等。
四川木偶戏包括杖头木偶、提线木偶和布袋戏，其历史悠久，是深受人们喜爱的传统艺术样式。据有关史料记载早在唐代天宝年间，四川就出现了木偶表演。北宋初的孙光宪撰《北梦琐言》记载，唐崔安潜之镇西川，“频于使宅堂前弄傀儡子，军人百姓穿宅观看，一无禁止”，文中所说“傀儡”即木偶的古称。至清代中后期，木偶戏班曾经遍布四川各地。清末，傅崇矩在《成都通览》图文并茂地介绍：“木肘肘，俗称棒棒戏也。有名京肘肘者，甚妙。即木偶人也。”
▲成都博物馆杖头木偶戏
四川木偶戏传统的创作和表演，与四川民间通俗艺术有着深厚的血脉关系，尤其是对川剧表演艺术的模仿吸收，使其成为老百姓喜闻乐见的重要民间艺术。
历史上的成都木偶戏是四川木偶戏的重要代表，主要分布在以成都为中心的川西平原各县。
成都市木偶皮影艺术剧院先后经历了年的成都市木人组、皮影组，年的成都市木偶剧团、成都市西城区大众木偶剧团和成都市西城区皮影队，年的成都市木偶皮影剧团，“文化大革命”期间的成都市文艺宣传队木偶剧组，年恢复成都市木偶皮影剧团建制，年改为成都市木偶皮影艺术剧院的历史发展过程。
成都市木偶皮影艺术剧院是中国西南地区规模最大、艺术品种最全、知名度最高，具有代表性、示范性的木偶皮影艺术表演团体，拥有大中小杖头木偶、布袋木偶、提线木偶、皮影戏等艺术门类。
▲成都儿童木偶剧《马可·波罗与大熊猫》
成都木偶戏的表演艺术，在继承“川派”木偶艺术传统的基础上，借鉴地方戏曲、民间歌舞等姊妹艺术的表演技法，广采南北各派木偶艺术之精华为已所用，形成了“阿堵传神”的成都木偶特色。借鉴川剧艺术的表演技巧，独创了木偶变脸、吐火、摘花、转帕、长绸、耍帽翅、翎子功等表演绝技，形成了华丽优美、细腻古朴的艺术风格。成都木偶戏以其技艺精湛、剧目丰富、历史悠久而享誉海内外，被国外主流媒体誉为“世界木偶皮影艺术的佼佼者，高质量，第一流国际水平”、“真正的艺术佳品”。
▲木偶剧《龙门传说》
成都木偶品类齐全，包括杖头、提线、布袋等形式，杖头木偶又分为大、中、小（京木偶）三类。传统成都木偶戏以身长四十厘米的京木偶为主，手签是内手签，安装在木偶衣服里面。提手（木偶操纵者）左手托“命棍”，右手操纵“手签子”。京木偶短小精巧，操纵灵活，善于巧妙地运用小木偶的肢体活动，准确地刻画川木偶角色内在的思想感情，既能演武戏又善演文戏，是成都地区特有品种。
成都木偶所穿服装，包括盔、帽、蟒、靠、官衣、褶子、披风等，按不同剧目和角色的身份、年龄的不同而有所区别。官衣、褶子、纱帽翅子、翎子、口条（胡须）、水袖、飘带等都根据木偶表演的需要设计。
▲杖头木偶
成都木偶戏的演出舞台分为上下两层，且上下均为空台。木偶人物可以恣意腾挪，上天人地，便于表演富有想象的神话、童话剧目，再加上独特的人物造型和操纵技巧，使木偶人物、动物在舞台上活灵活现，周身动弹，栩栩如生。木偶操纵者称“提手”，是因古时提线木偶盛行而得名。提手除具备戏剧、舞蹈演员的基本功外，还必须掌握“手指功”“硬举功”等技能。表演过程中，演员的意图通过两手贯注到木偶身上，做到“上跟下、下随上、上下结合”，同时根据剧情配合音乐节奏在下面走台步、扯式口、跑圆场等。
成都木偶戏的音乐也多彩纷呈。传统剧目基本上都是沿用川剧的唱腔和乐器完成其演唱，在吸收川剧高腔、昆腔、灯戏等声腔曲牌基础上，融入唢呐、扬琴、二胡、三弦、笛子等音乐元素。新创童话剧、寓言剧、歌舞剧等，大多数由剧团音乐工作者，根据剧情和儿童审美心理而创作音乐，如《老公公种红苕》《调皮的小白兔》《龟兔赛跑》等。
传统成都木偶戏班献艺于庙会、祭祀、农事等各种民俗活动场合，在民间社会中还发挥着娱乐休闲的文化功能、祈福迎祥的民俗功能、移风易俗的教化功能、人际和谐的社会功能，增加了川地人民的文化认同感和凝聚力。
版权声明：本文未经授权不得转载、摘编，若已获授权，请注明“来源：成都方志”。
编辑：南波万
校对：汪洋李胜利
监制：毛声文
审核：赵秋玥