我国地方剧种考点汇总
中国五大戏曲：京剧、黄梅戏、豫剧、评剧、越剧。
其它比较著名的戏曲种类有昆曲（江苏）、粤剧（广东）、徽剧（安徽）、淮剧、川剧、秦腔（陕西）、沪剧（上海）、晋剧（山西）、河北梆子、湖南花鼓戏、吕剧（山东）等。
一、京剧
1.京剧中角色划分成为生、旦、净、丑四种“行当”。
生：除了花脸以及丑角以外的男性正面角色的统称，分老生、武生、小生、红生、娃娃生。
旦：女性正面角色的统称，分青衣（正旦）、花旦、闺门旦、刀马旦、武旦、彩旦。
净：俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱功为主的大花脸，分正净、架子花（重工架）、武二花、摔打花、油花。
丑：扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。分文丑、武丑等。
2.京剧表演的四种艺术手法：唱（老生为主）、念、做（花旦为主）、打（武净为主），也是京剧表演四项基本功。各个行当都有一套表演程式，在唱念做打的技艺上各具特色。
3.京剧主要分为“西皮”与“二黄”两大类。
4.京剧的板式是指：唱腔的-板眼结构形式。
5.京剧脸谱的分类：红脸含有褒义，代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈凶恶；金脸和银脸是神秘，代表神妖。脸谱的色画方法，基本上分为三类：揉脸、抹脸、勾脸。
有首歌叫《说唱脸谱》，歌词:“蓝脸的窦尔敦，盗御马，红脸的关公，战长沙，黄脸的典韦，白脸的曹操，黑脸的张飞，叫喳喳……”“紫色的天王，托宝塔，绿色的魔鬼，斗夜叉，金色的猴王，银色的妖怪，灰色的精灵，笑哈哈……”几个代表性的人物，基本就可以了解脸谱的颜色所代表的人物性格啦。
6.年11月16日，京剧被列入“世界非物质文化遗产代表作名录”。
7.中国京剧、中国武术、中国书法、中国医学，被称为“中国的四大国粹”。
8.四大名旦——梅兰芳、程砚秋、尚小云和荀慧生。
9.四大须生——马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯。
10.代表作：传统京剧《贵妃醉酒》《霸王别姬》《宇宙锋》《铡美案》等，现代京剧《智取威虎山》《红灯记》《沙家浜》等。
二、越剧
1.中国第二大剧种，有第二国剧之称，也被称为是“流传最广的地方剧种”。发源于浙江嵊州（古越国的领地），在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变。
2.越剧的所有流派都是在“尺调腔”和“弦下腔”的基础上发展并丰富起来的。
3.代表剧目：《红楼梦》《梁山伯与祝英台》《西厢记》《祥林嫂》等。
三、豫剧
1.豫剧发源于河南开封，其音乐伴奏用枣木梆子打拍，故早期得名河南梆子，后在其基础上发展成为豫剧（建国后因河南简称是“豫”，故称豫剧）。
2.唱腔：中国成立后，分为祥符调、豫东调、沙河调。
3.角色行当：生、旦、净、丑。按一般的说法是四生、四旦、四花脸。
四生：老生（须生，习称红脸，一般分为大红脸、二红脸）、小生（早期包括武生、小生、娃娃生；现已分开）、边生（二补生，即扫边老生，一般为次要角色，后逐渐并入老生行）
四旦：正旦（青衣）、小旦（包括花旦、闺门旦）、老旦、武旦（包括帅旦、刀马旦）、彩旦（丑婆）
四净：正净（也作铜锤、黑头；俗称大花脸）、副净（也作架子；俗称架子花脸）、武净（俗称武花脸；包括摔打花脸）、毛净（俗称毛花脸）
4.乐器：早期为大弦、二弦和三弦。近现代板胡为主弦。
5.主要声腔板式有二八、慢板、流水、散板。
6.建国初四大名旦：陈素真、常香玉、马金凤、阎立品。
7.代表剧目：《穆桂英挂帅》《红娘》《七品芝麻官》《花木兰》《对花枪》，现代戏《朝阳沟》《小二黑结婚》等。
四、黄梅戏
1.起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆。黄梅戏是由山歌、秧歌、茶歌、采茶灯、花鼓调，逐步形成发展起来的一个剧种。
2.唱腔有三种形式：主腔、花腔、三腔（“彩腔”、“仙腔”、“阴司腔”三种腔体的统称）。
3.乐器：以高胡为主奏乐器的伴奏体系。
4.角色行当：包括正旦、正生、小旦、小生、花旦、小丑、老旦、老生、花脸、刀马旦、武二花等行。
5.代表剧目：《天仙配》《女驸马》《牛郎织女》等。
五、评剧
1.起源于河北唐山。
2.角色行当：青衣、花旦、老旦、彩旦、小生、老生、花脸、小花脸等行当。
3.唱腔为板腔体结构，由一板三眼、一板一眼、有板无眼、无板无眼等四种节拍形式组成。常用的板式有慢板、反调慢板、二六板、垛板、流水板、散板、尖板等。
4.代表剧目：《小女婿》《刘巧儿》《花为媒》《杨三姐告状》《秦香莲》等。
六、昆曲
1.昆曲是“南戏四大声腔”（海盐腔、余姚腔、昆山腔、弋阳腔）之一。
2.昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武术等，以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器。
3.昆曲在年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。年列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
4.发展历程：
昆曲发源于多年前，由昆山人顾坚草创，所以最早是叫“昆山腔”（这时的昆山腔只是一种清唱的音乐形式，还没有用来表演完整的戏剧情节）。
明代嘉靖年间，魏良辅（江西人）对昆山腔进行大胆改革，吸收了当时流行的南戏的其他三腔的特点，形成了新的声腔。因为这种腔调软糯、细腻，好像江南人吃的用水磨粉做的糯米汤团，因此叫“水磨调”，就是今天的昆曲。
明代万历年间，昆曲出现爆发式发展，涌现了大量优秀的剧本。汤显祖就是在这个时期火的，被称为“东方的莎士比亚”。
明朝中叶至清代中叶，昆曲是戏曲中影响最大的声腔剧种，很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的（比如京剧、川剧等），被称为“百戏之祖，百戏之师”，有“中国戏曲之母”的雅称。
5.主要作品：
最早用昆曲形式演出的剧作一般认为是昆山人梁辰鱼的《浣纱记》。
还有王世贞的《鸣凤记》，汤显祖的《牡丹亭》《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》（合称《玉茗堂四梦》），沈璟的《义侠记》，高濂的《玉簪记》，李渔的《风筝误》，朱素臣的《十五贯》，孔尚任的《桃花扇》，洪升的《长生殿》。其中一些著名的折子戏，如《牡丹亭·游园惊梦》《紫钗记·阳关》《邯郸记·三醉》《玉簪记·秋江》《孽海记·思凡》（这就是《霸王别姬》里张国荣唱过的一折）等。
6.曲牌是昆曲中最基本的演唱单位，在音乐体系上分为两种：板腔体和曲牌体。
七、湖南花鼓戏
1.湖南花鼓戏是一个统称，包括长沙花鼓戏、岳阳花鼓戏、衡州花鼓戏、邵阳花鼓戏、常德花鼓戏、永州花鼓戏。
2.乐器：采用的主奏乐器都是“花鼓大筒”。
3.代表剧目：《打铜锣》《补锅》《刘海砍樵》等。
八、秦腔
1.别称“梆子腔”，中国汉族最古老的戏剧之一，起于西周。古时陕西、甘肃一带属秦国，所以称之为“秦腔”。
2.唱腔包括“板路”和“彩腔”两部分，板路有二六板、慢板、箭板、二倒板、带板、滚板等六类基本板式。
3.秦腔曲牌分弦乐、唢呐、海笛、笙管、昆曲、套曲六类，主要为弦乐和唢呐曲牌。
4.角色体制有四生、六旦、二净、一丑，共计十三门，又称“十三头网子”。
5.代表剧目：《春秋笔》《八义图》《紫霞宫》《和氏璧》等。
九、粤剧
1.发源于佛山，以粤方言演唱。
2.表演工艺分为四大基本类别：唱、做、念、打。
3.唱腔主要分板腔类、曲牌类和诗赞类三种。
4.角色行当：六柱制，即文武生、小生、正印花旦、二帮花旦、丑生、武生。
5.特色乐器：二弦、竹提琴、高胡、椰胡、喉管、大文锣、大钹、高边锣等。
6.代表剧目：《窦娥冤》《帝女花》《紫钗记》《牡丹亭惊梦》等。
7.一些行内术语：
（1）梨园：排练歌舞的场所。
（2）戏桥：戏桥是开戏前派给观众的单张，作为介绍剧目之用。
（3）红船：19世纪末至20世纪初，粤剧戏班常在广州沿海巡回演出，为方便行程，故栖身于红船。
（4）撞板：在演奏或唱曲时，节拍或速度出现错误。
（5）爆肚：指没有按照剧本内容,演员临时在舞台上即兴编词曲。
（6）煞科：常见于剧本的最后一页，代表散场。或者最后一个滚花作结尾，都叫做煞科。
十、晋剧
1.出现于明代的蒲州梆子逐步发展成为如今的山西的四大剧种：蒲剧、晋剧、北路梆子和上党梆子。晋剧，山西四大梆子剧种之一，又名山西梆子。
2.晋剧的唱腔结构属于板腔体，分为三类："乱弹"、"腔儿"、"曲子"。
3.代表曲目：《渭水河》《打金枝》《临潼山》等。
十一、河北梆子
1.由流入河北的山陕梆子蜕变而成。
2.唱腔分有生、旦、丑三行。
3.行当角色：分为生、旦、净、丑四行。
4.代表剧目：《杜十娘》《蝴蝶杯》等。
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