封面新闻记者荀超
写意的舞台美术，三组可以移动变化位置的投影景片，纱幕上或动或静的剪影，真实、虚幻相互交融。1月9日晚，由成都市川剧研究院创排，潘乃奇编剧，伍埕担任总导演，文冬、王裕仁等领衔主演的新编川剧《医·生》，在成都新声剧场首演，传统戏剧艺术与现代舞台设计融合创新，别具一格。
当晚七点半，《医·生》的大幕正式拉开——新冠横行，疫情肆虐。伊生，一名医生，他同挚爱小灯护士一同战斗在抗疫最前线。在抢救又一个垂危病患时，他因体力透支倒下了。恍惚间，鬼魅幽灵无常来到伊生身边，并号称自己掌管着生死。一场关于爱情、亲情、医者与生命的探讨就在这白衣天使与地狱魔鬼的交集中展开。究竟谁更胜一筹？究竟无常是否带走了生命？究竟医生能否力挽狂澜？一切尽在医与生之间。
该剧剧本出自知名青年编剧潘乃奇之手，也是她继《琵琶声声》、《武·生》之后的又一部“sheng”系列现实题材川剧作品。在创作中，潘乃奇以一位抗疫一线医生的视角，以寓言式的故事探讨“医”与“生”之间的辩证关系。“医生，通过医德、医术、医道、医者大爱，保障着人类的生命、生存、生活、生生不息。”
演出过程中，《医·生》的剧情设置、人物设定、角色台词等，独具匠心，颇受观众认可。“这个剧既有深刻的思想表达，又有让人会心一笑的情节设置，非常好看。”现场一位年轻观众表示。
而且，剧中一正一邪的“伊生”和“无常”双男主飙戏极具看点。饰演“伊生”的A组演员为该剧的导演、青年演员文冬。既是主创又是主演，文冬对角色的领悟十分深刻。“‘伊生’不好演，他是中心人物，观众都会把目光聚焦在他身上，但他又是一个正面人物，表演的空间不大，所以要演好他并不容易。”
文冬介绍，“伊生”一角主要是小生行当，也带有武生色彩，同时由于是现代剧目，也运用了一些话剧的表现形式，舞台呈现较为意识流。“伊生”的身份既是儿子又是男友，也是一名医生；而他的内心同样复杂，既满怀工作的热情，又有着对家人、爱人的牵挂。“时光可贵、生命可贵，要珍惜当下，”文冬说，“除了两位男主的对手戏，我觉得这是该剧的一大看点。”
“无常”则由该剧副导演、青年演员王裕仁担纲。王裕仁介绍，“无常”含义除了“黑白无常”，更是指“世事无常”。“‘无常’比魔鬼复杂得多，他不仅有三个维度，即舞台视角、上帝视角和观众视角，还有四个身份，即死神、病毒、人性阴暗面和代角。这个人物的设计是新编川剧《医·生》与其他抗疫题材剧作品的最大区别。”
观众在看戏过程中还会发现，“无常”一角无性别区别，无行当之分，时而生角，时而旦角，不管是肢体动作还是唱腔台词，都被王裕仁诠释的可圈可点，再加上偶尔爆出的英文单词，展现了十足的笑点与看点。
除了演员们的精彩演绎和颇具现代审美的舞美、灯光、服装外，《医·生》的音乐也颇具看点。著名指挥、作曲家周玉身兼该剧的作曲、唱腔设计和指挥三职，他通过唱腔和音乐来对这个戏进行更深层次的提升，以“小切口、小人物、大情怀、大主题”对剧中几个人物角色从音乐的角度进行全面的诠释。”
周玉表示，他一贯坚持“一戏一风格”的创作原则，因此新编川剧《医·生》的音乐风格也非常具有独特性。“它在音乐上最大的特点是充满正能量，主题歌《莫负平生年》贯穿全剧，这首歌创作了一个月左右，是川剧戏歌的形式，朗朗上口，简洁易懂，易被观众接受。”